Artes. Postado Por Lucas Henrique

Antonio Peticov 

Nascido na cidade de Assis, São Paulo, em 1946, é um autodidata que aos 12 anos de idade teve a certeza de que caminho gostaria de trilhar. Buscou informações em livros e revistas, e começou a pintar e fazer gravuras. Em 1970 mudou-se para Londres, Inglaterra, onde ampliou seus estudos. No ano seguinte, transferiu residência para Milão, Itália, e em 1986 mudou-se novamente, desta vez para Nova York, Estados Unidos. Só voltou a morar no Brasil em 1999.

Ao longo de sua carreira aplicou seus conhecimentos em design, criando uniformes e embalagens, mas sempre enfocando a arte. Antonio Peticov participou de diversas exposições, dentre elas: Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo, 1965, 66 e 67; Bienal Internacional de São Paulo, São Paulo, 1967, 69 e 89; Camden Arts Center, Londres, Inglaterra, 1971; Situazione Simbolo - Galeria San Fedele, Milão, Itália, 1973; National Arts Center, New York, Estados Unidos, 1979; Galerie 212, Paris, França, 1983; Labirinto - Galeria GB, Rio de Janeiro, 1984; Gallery SHO, Tóquio, Japão, 1988; Momento Antropofágico com Oswald de Andrade, instalação permanente na estação República do Metrô, São Paulo, 1990; Músicas - Museu do Cartaz, Curitiba e Galeria Banestado, Londrina, 1992; The Brazilian Art Exhibition, Hong Kong, Hong Kong, 1995; Búlgaros Criativos no Exterior - Galeria de Arte Moderna, Sófia, Bulgaria, 1996; Libros de Artistas - Instituto de A. Gráficas de Oaxaca, Oaxaca, México, 1998. "A arte é a transformação do ordinário no extraordinário."

Desenhista, gravador e escultor. Antonio Peticov (Assis SP 1946), é autodidata. Sua formação artística se constitui a partir de pesquisas pessoais sistemáticas em história da arte e pela sua integração aos movimentos artísticos de vanguarda na segunda metade da década de 60.

A sua produção é diversificada e segue tendências variadas das vanguardas artísticas internacionais das últimas décadas. Realiza vários trabalhos, dentre eles: o documentário Homo Faber (1978); a instalação Balli Ballet (1982), em Cloudwalk Farm, Connecticut (Estados Unidos) e a escultura The Golden Wall (1988), em forma de grande espiral, em homenagem à cidade de Aiuruoca (Minas Gerais). Em 1989, apresenta o Projeto Natura - Rio Pinheiros na 20ª Bienal Internacional de São Paulo e, em 1992, o Projeto Bosque Natura no Rio de Janeiro. Participa de várias exposições entre elas, Bienal Internacional de São Paulo, 1967, 1969 e 1989; Panorama da Pintura Brasileira, no MAM/SP, São Paulo, 1983; Destaques da Arte Contemporânea Brasileira, no MAM/SP, 1985; Bienal Brasileira de Design, Curitiba, 1990; OFF Bienal, no MuBE, São Paulo, 1996; Arte Suporte Computador, na Casa das Rosas, São Paulo, 1997; A Imagem do Som de Caetano Veloso.

80 Composições de Caetano Veloso Interpretadas por 80 artistas Contemporâneos, no Paço Imperial, Rio de Janeiro, 1998.